继苏州文化艺术中心大剧院重新开启后，苏州大道喜剧院（原艺术中心演艺厅）也于6月12日正式回归。作为苏州芭蕾舞团2020“舞蹈大师系列”的第一讲，“舞坛双子星”周莉亚、韩真特邀前来，以“从舞剧《花木兰》《永不消逝的电波》谈舞蹈创作”，与观众们进行了一次酣畅淋漓的交流。
当天下午，周莉亚、韩真两位导演提前到来，为苏芭的演员们带来了一堂精彩的“大师课”。对编导感兴趣的演员们也借此机会将自己创编的小作品进行展示。两位导演是第一次走进芭蕾舞排练厅，她们在认真观看了苏芭演员们的作品展示后，一一给出了中肯点评。
迷雾、冷雨、深夜、急促有力的电报声、无序的数字背后蛰伏着枪林弹雨……这些出现在舞剧《永不消逝的电波》中的场景，一下子便将人拉回到70年前，上海解放前最惊心动魄的时期。这部红遍了大江南北的舞剧，也打破了“红色主旋律”的观众年龄群划分，很快成了舞蹈界的盛事，并拿下了第十六届“文华大奖。”
而这样的一部舞剧，就是出自两位80后导演之手：周莉亚、韩真。
当晚的讲座，是周莉亚、韩真自疫情后第一次走进剧院，看到久违的观众，她们也感到非常的激动。讲座没有一本正经的照本宣科，而是以轻松的访谈形式为观众解答了在舞蹈创作背后的动人故事。
无论是《永不消逝的电波》，还是《花木兰》，有很多舞段都能够轻易的打动人心，这便是源于两位导演十分注重在作品中的细节把握。周莉亚认为“分寸之间，自有世界”。无论是写意、还是写实，但对细节的把握都不容忽视。故事结构要合情合理，情感表达要让人感同身受。每次排演时，一个脚步、一个手势、一个回眸，都经历了反复打磨。“排练的过程，就是对演员打碎了重组，少一点鼓励，多一点要求，从零开始，才能涅槃重生！”
言谈中，不难看出两位导演在工作中的“苛刻”，也正是二人对作品的苛刻、对演员的苛刻、对舞美道具等每一个细节的苛刻，最终才使得艺术完美呈现。正如韩真所说：“把艺术做到极致、就是享受”！
从《沙湾往事》《杜甫》《花木兰》到《永不消逝的电波》，周莉亚和韩真每一部作品都要求避免自我重复，在叙事方式和美学风格上有所突破。让经典活在当下，这就是每个舞蹈人所共同努力的方向！
舞剧《花木兰》《永不消逝的电波》原计划2020年都将在苏州文化艺术中心上演，但目前归期待定。演出档期确认后将及时发布，敬请关注苏艺官方公众号。
